Filme "Lixo extraordinário"

Site oficial do filme:

http://www.lixoextraordinario.net/filme-sinopse.php

Atividade sobre o filme: Lixo extraordinário:

1)Quem é Vik Muniz?

2)Explique sobre o projeto dele, em relação ao filme e onde foi realizado:

3)Escreva sobre o que motivou ao menos dois catadores para trabalhar no aterro

4)Explique como Vik Muniz fez as obras de arte:

5)Dentre as releituras: Mulher Passando Roupa, de Pablo Picasso e Mulher Passando Roupa (Ísis); Albanesa, de Camille Corot e A Cigana (Magna); Madonna com Criança, de Giovanni e Mãe e Filhos (Suelen); O Semeador, de Jean-François Millet  e O Semeador (Zumbi); Marat Assassinado, de Jacques-Louis David e Marat (Sebastião); qual você mais gostou e por quê?

Questões do ENEM - Arte 2013

97) TEXTO I

Andaram na praia, quando saímos, oito ou dez deles; e daí a pouco começaram a vir mais. E parece-me que viriam, este dia, à praia, quatrocentos ou quatrocentos e cinquenta. Alguns deles traziam arcos e flechas, que todos trocaram por carapuças ou por qualquer coisa que lhes davam. [...] Andavam todos tão bem-dispostos, tão bem feitos e galantes com suas tinturas que muito
agradavam.
CASTRO, S. A carta de Pero Vaz de Caminha. Porto Alegre: L&PM, 1996 (fragmento).

PORTINARI, C. O descobrimento do Brasil. 1956. Óleo sobre tela, 199 x 169 cm

Disponível em: www.portinari.org.br. Acesso em: 12 jun. 2013

Pertencentes ao patrimônio cultural brasileiro, a carta de
Pero Vaz de Caminha e a obra de Portinari retratam a
chegada dos portugueses ao Brasil. Da leitura dos textos,
constata-se que

A a carta de Pero Vaz de Caminha representa uma das primeiras manifestações artísticas dos portugueses em terras brasileiras e preocupa-se apenas com a estética literária.
B a tela de Portinari retrata indígenas nus com corpos pintados, cuja grande significação é a afirmação da arte acadêmica brasileira e a contestação de uma linguagem moderna.
C a carta, como testemunho histórico-político, mostra o olhar do colonizador sobre a gente da terra, e a pintura destaca, em primeiro plano, a inquietação dos nativos.
D as duas produções, embora usem linguagens diferentes — verbal e não verbal —, cumprem a mesma função social e artística.
E a pintura e a carta de Caminha são manifestações de
grupos étnicos diferentes, produzidas em um mesmo momento histórico, retratando a colonização.

102) 

KUCZYNSKIEGO, P. Ilustração, 2008.

Disponível em: http://capu.pl. Acesso em: 3 ago. 2012.

O artista gráfico polonês Pawla Kuczynskiego nasceu em 1976 e recebeu diversos prêmios por suas ilustrações. Nessa obra, ao abordar o trabalho infantil, Kuczynskiego usa sua arte para

A difundir a origem de marcantes diferenças sociais.

B estabelecer uma postura proativa da sociedade.

C provocar a reflexão sobre essa realidade.

D propor alternativas para solucionar esse problema.

E retratar como a questão é enfrentada em vários países

do mundo.

107)

O cartum faz uma crítica social. A figura destacada está em oposição às outras e representa a

A opressão das minorias sociais.

B carência de recursos tecnológicos.

C falta de liberdade de expressão.

D defesa da qualificação profissional.

E reação ao controle do pensamento coletivo.

116)

Disponível em: http://orion-oblog.blogspot.com.br. Acesso em: 6 jun. 2012 (adaptado).

O cartaz aborda a questão do aquecimento global.

A relação entre os recursos verbais e não verbais nessa propaganda revela que

A o discurso ambientalista propõe formas radicais de resolver os problemas climáticos.

B a preservação da vida na Terra depende de ações de dessalinização da água marinha.

C a acomodação da topografia terrestre desencadeia o natural degelo das calotas polares.

D o descongelamento das calotas polares diminui a quantidade de água doce potável do mundo.

E a agressão ao planeta é dependente da posição assumida pelo homem frente aos problemas ambientais.

120) 

Pelas características da linguagem visual e pelas escolhas vocabulares, pode-se entender que o texto possibilita a reflexão sobre uma problemática contemporânea ao

A criticar o transporte rodoviário brasileiro, em razão da

grande quantidade de caminhões nas estradas.

B ironizar a dificuldade de locomoção no trânsito urbano,

devida ao grande fluxo de veículos.

C expor a questão do movimento como um problema

existente desde tempos antigos, conforme frase citada.

D restringir os problemas de tráfego a veículos particulares,

defendendo, como solução, o transporte público.

E propor a ampliação de vias nas estradas, detalhando

o espaço exíguo ocupado pelos veículos nas ruas.

127) 

 (Tradução da placa: “Não me esqueçam quando eu for um nome importante.”)

NAZARETH, P. Mercado de Artes / Mercado de Bananas. Miami Art Basel, EUA, 2011.

Disponível em: www.40forever.com.br. Acesso em: 31 jul. 2012

A contemporaneidade identificada na performance / instalação do artista mineiro Paulo Nazareth reside principalmente na forma como ele

A resgata conhecidas referências do modernismo mineiro.

B utiliza técnicas e suportes tradicionais na construção das formas.

C articula questões de identidade, território e códigos de linguagens.

D imita o papel das celebridades no mundo contemporâneo.

E camufla o aspecto plástico e a composição visual de sua montagem.

130) 

Analisando-se as informações verbais e a imagem associada a uma cabeça humana, compreende-se que a venda

A representa a amplitude de informações que compõem

a internet, às quais temos acesso em redes sociais e

sites de busca.

B faz uma denúncia quanto às informações que são

omitidas dos usuários da rede, sendo empregada no

sentido conotativo.

C diz respeito a um buraco negro digital, onde estão

escondidas as informações buscadas pelo usuário

nos sites que acessa.

D está associada a um conjunto de restrições sociais

presentes na vida daqueles que estão sempre

conectados à internet.

E remete às bases de dados da web, protegidas por

senhas ou assinaturas e às quais o navegador não

tem acesso.

Gabarito 

97  C

102 C

107 E

116 E

120 B

127 C

130 B

Questões do ENEM - Arte 2011 e 2012

2011

102)

O anúncio publicitário está intimamente ligado ao ideário de consumo quando sua função é vender um produto. No texto apresentado, utilizam-se elementos linguísticos e extralinguísticos para divulgar a atração “Noites do Terror”, de um parque de diversões. O entendimento da propaganda requer do leitor 

A) a identificação com o público-alvo a que se destina o anúncio. 
B) a avaliação da imagem como uma sátira às atrações de terror. 
C) a atenção para a imagem da parte do corpo humano selecionada aleatoriamente. 
D) o reconhecimento do intertexto entre a publicidade e um dito popular. 
E) a percepção do sentido literal da expressão “noites do terror”, equivalente à expressão “noites de terror”.

104) 

IMODESTO “As colunas 
do Alvorada podiam ser mais fáceis de 
construir, sem aquelas curvas. Mas 
foram elas que o mundo inteiro copiou” 
Brasília 50 anos. Veja. No 2 138, nov. 2009

Utilizadas desde a Antiguidade, as colunas, elementos verticais de sustentação, foram sofrendo modificações e incorporando novos materiais com ampliação de possibilidades. Ainda que as clássicas colunas gregas sejam retomadas, notáveis inovações são percebidas, por exemplo, nas obras de Oscar Niemeyer, arquiteto brasileiro nascido no Rio de Janeiro em 1907. No desenho de Niemeyer, das colunas do Palácio da Alvorada, observa-se

A) a presença de um capitel muito simples, reforçando a sustentação. 
B) o traçado simples de amplas linhas curvas opostas, resultando em formas marcantes. 
C) a disposição simétrica das curvas, conferindo saliência e distorção à base. 
D) a oposição de curvas em concreto, configurando certo peso e rebuscamento. 
E) o excesso de linhas curvas, levando a um exagero na ornamentação.

2012

112)

Cartaz afixado nas bibliotecas centrais e setoriais da Universidade Federal de Goiás (UFG), 2011.

Considerando-se a finalidade comunicativa comum do gênero e o contexto específico do Sistema de Biblioteca da UFG, esse cartaz tem função predominantemente

A socializadora, contribuindo para a popularização da arte.

B sedutora, considerando a leitura como uma obra de arte.

C estética, propiciando uma apreciação despretensiosa da obra.

D educativa, orientando o comportamento de usuários de um serviço.

E contemplativa, evidenciando a importância de artistas internacionais. 

113) Aqui é o país do futebol

Brasil está vazio na tarde de domingo, né?

Olha o sambão, aqui é o país do futebol

[...]

No fundo desse país

Ao longo das avenidas

Nos campos de terra e grama

Brasil só é futebol

Nesses noventa minutos

De emoção e alegria

Esqueço a casa e o trabalho

A vida fica lá fora

Dinheiro fica lá fora

A cama fica lá fora

A mesa fica lá fora

Salário fica lá fora

A fome fica lá fora

A comida fica lá fora

A vida fica lá fora

E tudo fica lá fora

SIMONAL, W. Aqui é o país do futebol. Disponível em: www.vagalume.com.br.

Acesso em: 27 out. 2011 (fragmento)

Na letra da canção "Aqui é o país do futebol", de Wilson

Simonal, o futebol, como elemento da cultura corporal de

movimento e expressão da tradição nacional, é apresentado

de forma crítica e emancipada devido ao fato de

A reforçar a relação entre o esporte futebol e o samba.

B ser apresentado como uma atividade de lazer.

C ser identificado com a alegria da população brasileira.

D promover a reflexão sobre a alienação provocada pelo futebol.

E ser associado ao desenvolvimento do país.

114) LXXVIII (Camões, 1525?-1580)

Leda serenidade deleitosa,

Que representa em terra um paraíso;

Entre rubis e perlas doce riso;

Debaixo de ouro e neve cor-de-rosa;

Presença moderada e graciosa,

Onde ensinando estão despejo e siso

Que se pode por arte e por aviso,

Como por natureza, ser fermosa;

Fala de quem a morte e a vida pende,

Rara, suave; enfim, Senhora, vossa;

Repouso nela alegre e comedido:

Estas as armas são com que me rende

E me cativa Amor; mas não que possa

Despojar-me da glória de rendido.

CAMÕES, L. Obra completa. Rio de Janeiro: Nova Aguilar, 2008.

SANZIO, R. (1483-1520) A mulher com o unicórnio. Roma, Galleria Borghese.

Disponível em: www.arquipelagos.pt. Acesso em: 29 fev. 2012

A pintura e o poema, embora sendo produtos de duas linguagens artísticas diferentes, participaram do mesmo contexto social e cultural de produção pelo fato de ambos

A apresentarem um retrato realista, evidenciado pelo unicórnio presente na pintura e pelos adjetivos usados no poema.

B valorizarem o excesso de enfeites na apresentação pessoal e na variação de atitudes da mulher, evidenciadas pelos adjetivos do poema.

C apresentarem um retrato ideal de mulher marcado pela sobriedade e o equilíbrio, evidenciados pela postura, expressão e vestimenta da moça e os adjetivos usados no poema.

D desprezarem o conceito medieval da idealização da mulher como base da produção artística, evidenciado pelos adjetivos usados no poema.

E apresentarem um retrato ideal de mulher marcado pela emotividade e o conflito interior, evidenciados pela expressão da moça e pelos adjetivos do poema.

123) 

ARGAN, G. C. Arte moderna: do Iluminismo aos movimentos contemporâneos. São Paulo: Companhia das Letras, 1992. (Foto: Reprodução/Enem)

O quadro "Les Demoiselles d’Avignon" (1907), de Pablo Picasso, representa o rompimento com a estética clássica e a revolução da arte no início do século XX. Essa nova tendência se caracteriza pela

A pintura de modelos em planos irregulares.

B mulher como temática central da obra.

C cena representada por vários modelos.

D oposição entre tons claros e escuros.

E nudez explorada como objeto de arte.

124)

A capa do LP Os Mutantes, de 1968, ilustra o movimento da contracultura. O desafio à tradição nessa criação musical é caracterizado por

A letras e melodias com características amargas e depressivas.

B arranjos baseados em ritmos e melodias nordestinos.

C sonoridades experimentais e confluência de elementos populares e eruditos.

D temas que refletem situações domésticas ligadas à tradição popular.

E ritmos contidos e reservados em oposição aos modelos estrangeiros.

131) 

BARDI, P. M. Em torno da escultura no Brasil. São Paulo: Banco Sudameris Brasil, 1989.

Com contornos assimétricos, riqueza de detalhes nas vestes e nas feições, a escultura barroca no Brasil tem forte influência do rococó europeu e está representada aqui por um dos profetas do pátio do Santuário do Bom Jesus de Matosinho, em Congonhas (MG), esculpido em pedra-sabão por Aleijadinho. Profundamente religiosa, sua obra revela

A liberdade, representando a vida de mineiros à procura da salvação.

B credibilidade, atendendo a encomendas dos nobres de Minas Gerais.

C simplicidade, demonstrando compromisso com a contemplação do divino.

D personalidade, modelando uma imagem sacra com feições populares.

E singularidade, esculpindo personalidades do reinado

nas obras divinas.

2011

Gabarito 102

D

Gabarito 104

B

2012

Gabarito 112

D

Gabarito 113

D

Gabarito 114

C

Gabarito 123

A

Gabarito 124

C

Gabarito 131

D

Questões do ENEM - Arte 2009 e 2010

Arte é, de modo sintético e simplificado: conhecimento, cultura, expressão e comunicação, assim está inserida em Linguagens, Códigos e suas tecnologias. 
Deve-se prestar atenção em questões relacionadas à dança, música, teatro, artes visuais, além de anúncios publicitários, quadrinhos e charges. Também verifiquem as linguagens híbridas e convergentes.

2009

91) Os melhores críticos da cultura brasileira trataram-na sempre no plural, isto é, enfatizando a coexistência no Brasil de diversas culturas. Arthur Ramos distingue as culturas não europeias (indígenas, negras) das europeias (portuguesa, italiana, alemã etc.), e Darcy Ribeiro fala de
diversos Brasis: crioulo, caboclo, sertanejo, caipira e de Brasis sulinos, a cada um deles correspondendo uma cultura específica.
MORAIS, F. O Brasil na visão do artista: o país e sua cultura.
São Paulo: Sudameris, 2003.
Considerando a hipótese de Darcy Ribeiro de que há vários Brasis, a opção em que a obra mostrada representa a arte brasileira de origem negro-africana é:
A

Rubem Valentim.

B

Athos Bulcão.

C

Rubens Gerchman.

D

Victor Vassarely.

E

Gougon.

94) A música pode ser definida como a combinação de sons ao longo do tempo. Cada produto final oriundo da infinidade de combinações possíveis será diferente, dependendo da escolha das notas, de suas durações, dos instrumentos utilizados, do estilo de música, da

nacionalidade do compositor e do período em que as obras foram compostas.

Das figuras que apresentam grupos musicais em ação, pode-se concluir que o(os) grupo(s) mostrado(s) na(s) figura(s)

A 1 executa um gênero característico da música brasileira, conhecido como chorinho.

B 2 executa um gênero característico da música clássica, cujo compositor mais conhecido é Tom Jobim.

C 3 executa um gênero característico da música europeia, que tem como representantes Beethoven e Mozart.

D 4 executa um tipo de música caracterizada pelos instrumentos acústicos, cuja intensidade e nível de ruído permanecem na faixa dos 30 aos 40 decibéis.

E 1 a 4 apresentam um produto final bastante semelhante, uma vez que as possibilidades de combinações sonoras ao longo do tempo são limitadas.

95) No programa do balé Parade, apresentado em 18 de maio de 1917, foi empregada publicamente, pela primeira vez, a palavra sur-realisme. Pablo Picasso desenhou o cenário e a indumentária, cujo efeito foi tão surpreendente que se sobrepôs à coreografia. A música de Erik Satie era uma mistura de jazz, música popular e sons reais tais como tiros de pistola, combinados com as imagens do balé de Charlie Chaplin, caubóis e vilões, mágica chinesa e Ragtime. Os tempos não eram propícios para receber a nova mensagem cênica demasiado provocativa devido ao repicar da máquina de escrever, aos zumbidos de sirene e dínamo e aos rumores de aeroplano previstos por Cocteau para a partitura de Satie. Já a ação coreográfica confirmava a tendência marcadamente teatral da gestualidade cênica, dada pela justaposição, colagem de ações isoladas seguindo um estímulo musical.

SILVA, S. M. O surrealismo e a dança. GUINSBURG, J.; LEIRNER (Org.). O surrealismo.

São Paulo: Perspectiva, 2008 (adaptado).

As manifestações corporais na história das artes da cena muitas vezes demonstram as condições cotidianas de um determinado grupo social, como se pode observar na descrição acima do balé Parade, o qual reflete

A a falta de diversidade cultural na sua proposta estética.

B a alienação dos artistas em relação às tensões da Segunda Guerra Mundial.

C uma disputa cênica entre as linguagens das artes visuais, do figurino e da música.

D as inovações tecnológicas nas partes cênicas, musicais, coreográficas e de figurino.

E uma narrativa com encadeamentos claramente lógicos

e lineares. 

102) Gênero dramático é aquele em que o artista usa como intermediária entre si e o público a representação. A palavra vem do grego drao (fazer) e quer dizer ação. A peça teatral é, pois, uma composição literária destinada à apresentação por atores em um palco, atuando e dialogando entre si. O texto dramático é complementado pela atuação dos atores no espetáculo teatral e possui uma estrutura específica, caracterizada: 1) pela presença de personagens que devem estar ligados com lógica uns aos outros e à ação; 2) pela ação dramática (trama, enredo), que é o conjunto de atos dramáticos, maneiras de ser e de agir das personagens encadeadas à unidade do efeito e segundo uma ordem composta de exposição, conflito, complicação, clímax e desfecho; 3) pela situação ou ambiente, que é o conjunto de circunstâncias físicas, sociais, espirituais em que se situa a ação; 4) pelo tema, ou seja, a ideia que o autor (dramaturgo) deseja expor, ou sua interpretação real por meio da representação.

COUTINHO, A. Notas de teoria literária. Rio de Janeiro:
Civilização Brasileira, 1973 (adaptado).

Considerando o texto e analisando os elementos que constituem um espetáculo teatral, conclui-se que:

1. A  a criação do espetáculo teatral apresenta-se como um fenômeno de ordem individual, pois não é possível sua concepção de forma coletiva. 
2. B    o cenário onde se desenrola a ação cênica é concebido e construído pelo cenógrafo de modo autônomo e independente do tema da peça e do trabalho interpretativo dos atores.  
3. C  o texto cênico pode originar-se dos mais variados gêneros textuais, como contos, lendas, romances, poesias, crônicas, notícias, imagens e fragmentos textuais, entre outros. 
4. 
   
5. D  o corpo do ator na cena tem pouca importância na comunicação teatral, visto que o mais importante é a expressão verbal, base da comunicação cênica em toda a trajetória do teatro até os dias atuais
6. E  a iluminação e o som de um espetáculo cênico independem do processo de produção/recepção do espetáculo teatral, já que se trata de linguagens artísticas diferentes, agregadas posteriormente à cena teatral. 
7. 
   

115) A dança é importante para o índio preparar o corpo e a garganta e significa energia para o corpo, que fica robusto. Na aldeia, para preparo físico, dançamos desde cinco horas da manhã até seis horas da tarde, passa-se o dia inteiro dançando quando os padrinhos
planejam a dança dos adolescentes. O padrinho é como um professor, um preparador físico dos adolescentes. Por exemplo, o padrinho sonha com um determinado canto e planeja para todos entoarem. Todos os tipos de dança vêm dos primeiros xavantes: Wamarĩdzadadzeiwawẽ,
Butséwawẽ, Tseretomodzatsewawẽ, que foram descobrindo através da sabedoria como iria ser a cultura Xavante. Até hoje existe essa cultura, essa celebração. Quando o adolescente fura a orelha é obrigatório ele dançar toda a noite, tem de acordar meia-noite para dançar e cantar, é obrigatório, eles vão chamando um ao outro
com um grito especial.
WÉRÉ' É TSI'RÓBÓ, E. A dança e o canto-celebração da existência xavante. VIS-Revista do Programa de Pós-Graduação em Arte da UnB. V. 5, n. 2, dez. 2006. 

A partir das informações sobre a dança Xavante, conclui-se que o valor da diversidade artística e da tradição cultural apresentados originam-se da

A iniciativa individual do indígena para a prática da dança e do canto.
B excelente forma física apresentada pelo povo Xavante.
C multiculturalidade presente na sua manifestação cênica.
D inexistência de um planejamento da estética da dança,caracterizada pelo ineditismo.
E preservação de uma identidade entre a gestualidade ancestral e a novidade dos cantos a serem entoados.

118) Teatro do Oprimido é um método teatral que sistematiza exercícios, jogos e técnicas teatrais elaboradas pelo teatrólogo brasileiro Augusto Boal, recentemente falecido, que visa à desmecanização física e intelectual de seus praticantes. Partindo do princípio de que a linguagem teatral não deve ser diferenciada da que é usada cotidianamente pelo cidadão comum (oprimido), ele propõe
condições práticas para que o oprimido se aproprie dos meios do fazer teatral e, assim, amplie suas possibilidades de expressão. Nesse sentido, todos podem desenvolver essa linguagem e, consequentemente, fazer teatro. Trata-se de um teatro em que o espectador é convidado a substituir o protagonista e mudar a condução ou mesmo o fim da história, conforme o olhar interpretativo e contextualizado do receptor.
Companhia Teatro do Oprimido. Disponível em: www.ctorio.org.br.
Acesso em: 1 jul. 2009 (adaptado). 

Considerando-se as características do Teatro do Oprimido apresentadas, conclui-se que

A esse modelo teatral é um método tradicional de fazer teatro que usa, nas suas ações cênicas, a linguagem rebuscada e hermética falada normalmente pelo cidadão comum.
B a forma de recepção desse modelo teatral se destaca pela separação entre atores e público, na qual os atores representam seus personagens e a plateia assiste passivamente ao espetáculo.
C sua linguagem teatral pode ser democratizada e apropriada pelo cidadão comum, no sentido de proporcionar-lhe autonomia crítica para compreensão e interpretação do mundo em que vive.
D o convite ao espectador para substituir o protagonista e mudar o fim da história evidencia que a proposta de Boal se aproxima das regras do teatro tradicional para a preparação de atores.
E a metodologia teatral do Teatro do Oprimido segue a concepção do teatro clássico aristotélico, que visa à desautomação física e intelectual de seus praticantes. 

QUESTÃO 149

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Em Florença, Itália, na Igreja de Santa Croce, é possível encontrar um portão em que aparecem os anéis de Borromeo. Alguns historiadores acreditavam que os círculos representavam as três artes: escultura, pintura e arquitetura, pois elas eram tão próximas quanto inseparáveis.

Anéis na Igreja de Santa Croce (Foto: Reprodução/ENEM)

Qual dos esboços a seguir melhor representa os anéis de Borromeo?

1. A
    
   Anel A (Foto: Reprodução/ENEM)
2. B
    
   Anel B (Foto: Reprodução/ENEM)
3. C
    
   Anel C (Foto: Reprodução/ENEM)
4. D
    
   Anel D (Foto: Reprodução/ENEM)
5. E
    
   Anel E (Foto: Reprodução/ENEM)

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2010

25) Na antiga Grécia, o teatro tratou de questões como destino, castigo e justiça. Muitos gregos sabiam de cor inúmeros versos das peças dos seus grandes autores. Na Inglaterra dos séculos XVI e XVII, Shakespeare produziu peças nas quais temas como o amor, o poder, o bem e o mal foram tratados. Nessas peças, os grandes personagens falavam em verso e os demais em prosa. No Brasil colonial, os índios aprenderam com os jesuítas a representar peças de caráter religioso.

Esses fatos são exemplos de que, em diferentes tempos e situações, o teatro é uma forma:

A de manipulação do povo pelo poder, que controla o teatro.

B de diversão e de expressão dos valores e problemas da sociedade.

C de entretenimento popular, que se esgota na sua função de distrair.

D de manipulação do povo pelos intelectuais que compõem as peças.

E de entretenimento, que foi superada e hoje é substituída pela televisão. 

102) Na busca constante pela sua evolução, o ser humano vem alternando a sua maneira de pensar, de sentir e de criar. Nas últimas décadas do século XVIII e no início do século XIX, os artistas criaram obras em que predominam o equilíbrio e a simetria de formas e cores, imprimindo um estilo caracterizado pela imagem da respeitabilidade, da sobriedade, do concreto, e do civismo. Esses artistas misturaram o passado ao presente, retratando os personagens da nobreza e da burguesia, além de cenas míticas e histórias cheias de vigor.
RAZOUK, J. J. (Org.). Histórias reais e belas nas telas.
Atualmente, os artistas apropriam-se de desenhos, compor obras em que se misturam personagens de diferentes épocas, como na seguinte imagem:

A Romero Brito.“Gisele e Tom"


B Andy Warhol. “Michael Jackson”.
























C Funny Filez.“Monabean”.

D Andy Warhol "Marilyn Monroe"

E Pablo Picasso "Retrato de Jaqueline Roque com as mãos cruzadas"

106) O folclore é o retrato da cultura de um povo. A dança popular e folclórica é uma forma de representar a cultura regional, pois retrata seus valores, crenças, trabalho e significados. Dançar a cultura de outras regiões, é de alguma forma se apropriar dela, é
enriquecer a própria cultura.
BREGOLATO R.A. Cultura Corporal da Dança. São Paulo: Ícone, 2007.

As manifestações folclóricas perpetuam uma tradição cultural, é obra de um povo que a cria, recria e a perpetua. Sob essa abordagem deixa-se de identificar como dança folclórica brasileira

A o Bumba-meu-boi, que é uma dança teatral onde personagens contam uma história envolvendo crítica social, morte e ressurreição.
B a Quadrilha das festas juninas, que associam festejos religiosos a celebrações de origens pagãs envolvendo as colheitas e a fogueira.
C o Congado, que é uma representação de um reinado africano onde se homenageia santos através de música, cantos e dança.
D o Balé, em que se utilizam músicos, bailarinos e vários outros profissionais para contar uma história  em forma de espetáculo.
E o Carnaval, em que o samba derivado do batuque africano é utilizado com o objetivo de contar ou recriar uma história nos desfiles 


108) 

Em busca de maior naturalismo em suas obras e fundamentando-se em novo conceito estético, Monet, Degas, Renoir e outros artistas passaram a explorar novas formas de composição artística, que resultaram no estilo denominado Impressionismo. Observadores atentos da natureza, esses artistas passaram a
A) retratar, em suas obras, as cores que idealizavam de acordo com o reflexo da luz solar nos objetos.
B) usar mais a cor preta, fazendo contornos nítidos, que melhor definiam as imagens e as cores do objeto representado.
C) retratar paisagens em diferentes horas do dia, recriando, em suas telas, as imagens por eles idealizadas.
D) usar pinceladas rápidas de cores puras e dissociadas diretamente na tela, sem misturá-las antes na paleta.
E) usar as sombras em tons de cinza e preto e com efeito esfumaçados, tal como eram realizadas no Renascimento.

Gabarito 2009

91)  A
94)  A
95)  D
102) C
115) E
118) C
149) E

Gabarito 2010

25) B
102) C
106) D
108) D